THEMA: „Integrierende Stimm-Bewegungs-IMPROVISATION“

• Spielende Erkundung des Körpers (und der Gesten) als Träger der Stimme bei wechselndem An- und Entspannungszustand, dabei z.B.
  1) der Resonanzräume,
  2) der „Werkzeuge“ von Sprachlauten,
  3) der emotionalen, impulshaften Laute
• Explorative Erkundung der Wechselwirkung von Stimm-Lauten und Körperbewegung – auf der Basis von wechselnden Spannungsvorgängen (aktive versus passive, labile versus stabile Körperhaltung) als wiederholbares Material (Stimme ←→ Bewegung)
• Varianten-Vielfalt als Grundlage für die Stimmbildung und Grundlage des Stimm-/Körper-Ausdrucks
• Koppelung und spielerische Entkoppelung der Stimm-Bewegungs-Prozesse als Grundlage der schauspielerischen und tänzerischen Aktion (Stimme aktiv ←→ Körperhaltung passiv)
• Improvisationen mit dem Stimm-/Körperausdruck als Grundlage für die Interpretation von komponierter/improvisierter Musik

THEMA: „Stress-Körperspannung-Stimme“

• Überprüfung der eigenen Stressfaktoren, z.B. beim Singen in extremer Bewegung, oder bei besonderen musikalischen Anforderungen.
• Einflussnahme durch Regelung muskulärer Spannungs-Vorgänge.
• Entspannungswege während des Singens.
• „Nur nicht unterbrechen“, oder „Wie baue ich Gelassenheit in Handlungen auf“.

THEMA: „Aus zwei mach eins“: Geste und Klang in Emotionen.

• Körperteile und wie sie erzählen.
• Impuls – der Anfang in Körper und Stimme
• Unmögliche (Körper-)Gefühle und das Singen.
• Wie viel Spannung/Emotion oder Lampenfieber ist „normal“?

THEMA: „Vor-Rück-ZEIT“: Singen während der Fortbewegung

• Wie bewege ich mich als Bühnen-Figur?
• Variable Ausdrucksweisen in formalisierten Abläufen.
• Alle und alles im Auge behalten – Kommunikation als intro- und extrovertierter Vorgang.
• „polyphone“ Handlungs-Sequenzen in zeitgebundener und freier Form.